Paris et New York. Deux villes-mondes aux identités contrastées dont les tensions créatives nourrissent la collection Croisière 2027 de Louis Vuitton imaginée par Nicolas Ghesquière et présentée dans les salons de The Frick Collection, au cœur de Manhattan.
Insaisissable et plurielle, New York s’est construite dans une tension permanente entre cultures, influences et énergies opposées. Uptown et downtown, mémoire et projection, sophistication et spontanéité : autant de dualités qui façonnent le récit vibrant d’une ville pop, universelle et magnétique, à la fois destination et point de départ. Cette dimension universelle fait naturellement écho à celle de Louis Vuitton, dont l’esthétique traverse les époques comme les frontières.
À travers cette collection, la Maison prolonge également le lien privilégié qu’elle entretient avec l’art contemporain en réinterprétant les œuvres de Keith Haring sur une série de silhouettes et d’accessoires. Elle met en tension élégance européenne et énergie américaine, patrimoine et avant-garde, savoir-faire français et esprit libre d’un vestiaire profondément contemporain.
Nicolas Ghesquière a imaginé un vestiaire en perpétuel mouvement, traversé par les multiples influences culturelles et esthétiques de New York. Denim, cuir et jersey — matières emblématiques du dressing américain — se confrontent à la précision artisanale de Louis Vuitton dans un jeu subtil de contrastes et de réinterprétations. Les silhouettes, libres et affirmées, dessinent une féminité urbaine, instinctive et solaire.
Graffitis, chromes automobiles, enseignes lumineuses ou éclats de casinos nourrissent l’imaginaire de la collection et se transforment en broderies précieuses, détails lumineux et textures sophistiquées. Les couleurs vibrent, les ornements détournent les codes classiques et insufflent une énergie nouvelle à la silhouette. Entre héritage et projection, entre Ancien Monde et Amérique contemporaine, les pièces deviennent des passerelles culturelles où se croisent art, mode et mémoire collective. Chaque silhouette capture ainsi l’énergie d’une ville en mutation permanente, ouverte à toutes les influences et à toutes les réinventions.